Автор статьи:
Любовь Пономаренко
714
30 января 2026
В 2026 году исполняется 120 лет со дня рождения Д. Д. Шостаковича (1906–1975). Дмитрий Дмитриевич Шостакович один из крупнейших композиторов XX века, чья музыка отражала трагические и героические события его эпохи. Выдающийся пианист, дирижер, педагог и общественный деятель, народный артист СССР (1954), Герой Социалистического Труда (1966), Лауреат Ленинской премии (1958), пяти Сталинских премий (1941, 1942, 1946, 1950, 1952), Государственной премии СССР (1968), Государственной премии РСФСР имени М. И. Глинки (1974), премии им. Сибелиуса, Международной премии мира (1954). Почетный член академий и университетов многих стран мира. Автор 15 симфоний, 15 струнных квартетов, шести концертов, двух опер, оперетты, трёх балетов, многочисленных произведений камерной музыки, а также музыки для кинофильмов и театральных постановок. В 1957–1974 годах — секретарь Правления Союза композиторов СССР, в 1960–1968 годах — председатель Правления Союза композиторов РСФСР.
Дмитрий Шостакович — один из самых исполняемых в мире мастеров музыки. Высокий уровень композиторской техники, способность создавать выразительные мелодии и темы, виртуозное владение полифонией и искусством оркестровки, в сочетании с личной эмоциональностью и колоссальной работоспособностью, сделали его сочинения яркими, самобытными и обладающими художественной ценностью.
Дмитрий Шостакович родился 25 сентября 1906 года в доме № 2 по Подольской улице в Санкт-Петербурге, где Д. И. Менделеев в 1906 году снял в аренду первый этаж для Городской поверочной палатки.
В 1915 году поступил в Коммерческую гимназию Марии Шидловской, и к этому же времени относятся его первые серьёзные музыкальные впечатления: после посещения представления оперы Н. А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» заявил о своём желании серьёзно заняться музыкой. Первые уроки игры на фортепиано давала ему мать, и по прошествии нескольких месяцев занятий он смог начать обучение в частной музыкальной школе известного в то время фортепианного педагога И. А. Гляссера.
Обучаясь у Гляссера, достиг некоторых успехов в фортепианном исполнительстве, однако тот не разделял интерес своего ученика к композиции, и в 1918 году Дмитрий покинул его школу. Осенью 1919 года поступил в Петроградскую консерваторию, где изучал гармонию и оркестровку под руководством М. О. Штейнберга, контрапункт и фугу — у Н. А. Соколова, технику дирижирования. В конце 1919 года написал своё первое крупное оркестровое сочинение — Скерцо fis-moll. Написал «Две басни Крылова» для меццо-сопрано и фортепиано и «Три фантастических танца» для фортепиано.
В консерватории учился прилежно и с особым рвением, несмотря на трудности того времени: гражданская война, разруха, голод. В консерватории зимой не было отопления, в городе плохо ходил транспорт, и многие бросали музыку, пропускали занятия. Шостакович же «грыз гранит науки». Почти каждый вечер его можно было видеть на концертах Петроградской филармонии, вновь открывшейся в 1921 году.
Тяжёлая жизнь при полуголодном существовании (консерваторский паёк был очень мал) привела к сильному истощению. В 1922 году умер его отец, семья осталась без средств к существованию. А через несколько месяцев и сам он перенёс тяжёлую операцию. Несмотря на пошатнувшееся здоровье, он ищет работу и устраивается пианистом-тапёром в кинотеатр. Большую помощь и поддержку в эти годы оказывает А. К. Глазунов, композитор, дирижёр, профессор Санкт-Петербургской консерватории (1899), в 1905–1928 — её директор, Народный артист РСФСР (1922), который сумел выхлопотать ему дополнительный паёк и персональную стипендию.
В 1923 году окончил консерваторию по классу фортепиано у Л. В. Николаева, а в 1925 году — по классу композиции у М. О. Штейнберга. Его дипломной работой была Первая симфония. Первое её исполнение состоялось 12 мая 1926 года (впоследствии этот день композитор будет праздновать как свой день рождения).
Впервые Дмитрий Дмитриевич побывал на Дону в феврале 1930 года. Программы его выступлений включали исполнение Шостаковичем в сопровождении симфонического оркестра фортепьянных концертов П. И. Чайковского и С. С. Прокофьева.
Концерты Шостаковича проходили в здании Клуба приказчиков, построенном в 1899 году для «Общества Взаимного Кредита приказчиков Ростова-на-Дону» и имело свою богатую историю. Еще в конце 1880-х годов Общество приняло решение о строительстве собственного здания. В 1890-х годах началось строительство каменного трёхэтажного дома в квартале между улицами Темерницкой и Казанской (ныне ул. Серафимовича). Строительство велось под надзором городского архитектора Владимира Карповича Шкитко. В 1899 году здание было достроено, и в нём разместилось правление Общества. Отделочные работы проводились до 1902 года.
В начале XX века в клубе часто проходили балы, маскарады, рождественские и пасхальные вечера. Выступали с гастролями Фёдор Шаляпин и Сергей Рахманинов. В 1912 году к дому был пристроен новый корпус с двусветным зрительным залом, выходящий фасадом на Темерницкую улицу. 9–14 апреля 1918 года здесь проходил I съезд Советов Донской республики, в котором приняли участие более 800 человек. В 1920-х годах в помещениях бывшего клуба приказчиков разместился Дом Красной Армии. А с середины 1930-х годов здание занимал «Театр музыкальной комедии».
Д. Д. Шостакович в этом здании выступал в феврале 1930 года. Он тогда пробыл в Ростове больше недели — встречался с учащимися и преподавателями музыкального техникума, посетил городскую музыкальную библиотеку имени Н. А. Римского-Корсакова, ознакомился с ее фондами, проявил большой интерес к творчеству композиторов Дона, прослушал их новые произведения, написанные в разных жанрах музыкального искусства. Высоко отозвался Дмитрий Дмитриевич о сочинениях Павла Гутина и Зинаиды Зиберовой. Говоря о музыке Павла Гутина к спектаклю «Цеха бурлят», показанному на сцене Ростовского театра рабочей молодежи, Д. Д. Шостакович отметил, что «Гутин в небольшом музыкальном куске умеет дать большую эмоциональную насыщенность. Это обнаруживает уже не только большой талант, но и известное мастерство».
В начале апреля 1941 года Дмитрий Дмитриевич по приглашению областной филармонии снова приехал на гастроли в Ростов. На этот раз представлял свои авторские концерты, один из которых посвящался его симфонической музыке, другой — камерной.
Оба концерта прошли при аншлагах, симфонический оркестр филармонии, выступавший под управлением Марка Павермана, исполнил пятую симфонию в которой, как отмечала критика, глубоко раскрылся жизнеутверждающий пафос симфонизма Шостаковича. Яркое впечатление оставил и Первый фортепьянный концерт, блестяще исполненный автором в сопровождении оркестра.
Не менее интересным был и вечер камерной музыки, на котором впервые в Ростове прозвучал фортепьянный квинтет — одно из выдающихся произведений композитора, овеянное радостью жизни, согретое теплотой большого человеческого сердца. Квинтет исполнили заслуженный коллектив квартета имени Бетховена и автор. Ростовчане познакомились тогда и с другими камерными произведениями Шостаковича — его двенадцатью фортепьянными прелюдиями и квартетом № 1.
9 апреля, когда Дмитрий Дмитриевич собирался уезжать из Ростова, сюда приехал другой выдающийся композитор — Рейнгольд Морицевич Глиэр. Шостакович встретился с ним в вестибюле гостиницы.
«Охотно передаю вам свою эстафету, — обращаясь к Глиэру, сказал Шостакович. — Вас ждут здесь приятные встречи с ростовчанами, любящими музыку и отлично понимающими ее».
Из Ростова с женой Ниной отправились в санаторий Дома учёных в крымской Гаспре, недалеко от Ялты. Вернувшись в Ленинград в мае 1941 года, продолжил занятия с учениками в классе композиции Ленинградской консерватории, а также работу на должности председателя государственной экзаменационной комиссии на фортепианном факультете.
Великая Отечественная война стала особой страницей в творческой биографии Дмитрия Шостаковича. Вместе с другими жителями Ленинграда он принимал участие в обороне города, строил противотанковые укрепления, дежурил на крышах домов, работал пожарным.
Однако добровольцем в Красную Армию его так и не взяли. До эвакуации он вместе с артистом Николаем Черкасовым руководил театром народного ополчения, работал в Ленинградском музыкальном издательстве. Как и другие композиторы, Дмитрий Шостакович писал песни для армии и народа, среди которых наибольшую известность получила композиция «Клятва наркому» на стихи Виссариона Саянова. Главным героем в ней был народ, произносящий торжественную клятву, а музыка подчеркнула слова призыва к подвигу, сплочению. Давала надежду и веру в скорую победу.
В 1941 году Дмитрий Шостакович создаёт свое выдающееся творение — Седьмую симфонию. «Ленинградская» симфония была написана в четырёх частях. Первые три части были закончены в сентябре 1941 года в блокадном Ленинграде. 1 октября Шостакович вместе с семьёй был вывезен через Москву в Куйбышев, где 27 декабря 1941 года и закончил симфонию. Премьера Седьмой симфонии состоялась 5 марта 1942 года в Куйбышеве, где в то время находилась в эвакуации труппа Большого театра, и транслировалась по радио на всю страну. Произведение было исполнено в Куйбышевском театре оперы и балета оркестром ГАБТ СССР под управлением дирижёра Самуила Самосуда.
Автор вспоминал о работе над ней: «Я писал ее быстрее, чем предыдущие произведения. Я не мог поступить по-другому, и не сочинять её. Вокруг шла страшная война. Я всего лишь хотел запечатлеть образ нашей страны, которая так отчаянно сражается в собственной музыке. В первый день войны я уже принялся за работу. Тогда я проживал в консерватории, как и многие мои знакомые музыканты. Я являлся бойцом противовоздушной обороны. Я не спал, и не ел и отрывался от сочинения только, когда дежурил или при возникновении воздушных тревог».
С самого начала симфонию восприняли как символ победы. По словам известного скрипача и педагога Давида Ойстраха: — «музыка Шостаковича прозвучала как пророческое утверждение над фашизмом, как поэтическое обобщение патриотических чувств народа, его веры в торжество гуманизма».
В блокадном Ленинграде Седьмую симфонию услышали 9 августа 1942 года в исполнении оркестра Ленинградского радиокомитета, которым дирижировал Карл Ильич Элиасберг (1907–1978), заслуженный деятель искусств РСФСР (1944). Партитура вместе с другим ценным грузом была доставлена на специальном самолете в осажденный город из Куйбышева. Музыкантов катастрофически не хватало, и их пришлось приглашать из военных частей. В день исполнения все артиллерийские силы Ленинграда бросили на подавление огневых точек врага, так как ничто не должно было помешать выступлению. По воспоминаниям очевидцев, Большой зал филармонии был полон, люди несли живые цветы. Произведение потрясло и вдохновило жителей Ленинграда и одновременно привело в замешательство врагов.
Седьмая симфония неоднократно исполнялась не только в России, но и за рубежом. Зарубежная премьера Седьмой симфонии состоялась 22 июня 1942 года в Лондоне — её исполнил Лондонский симфонический оркестр под управлением Генри Вуда. Американская премьера симфонии состоялась 19 июля 1942 года в Нью-Йорке — её исполнил Симфонический оркестр Нью-Йоркского радио под управлением дирижёра Артуро Тосканини. В первый послевоенный сезон она была сыграна почти во всех крупных европейских городах: в Париже, Белграде, Риме, Осло, Вене и многих других. Зимой 1946–1947 года знаменитое произведение прозвучало в Берлине.
В 1964 году (8–13 мая) Дмитрий Дмитриевич еще раз побывал в Ростове-на-Дону. 8 мая представители общественных организаций, деятели литературы и искусства пришли на ростовский вокзал, чтобы встретить большую группу композиторов во главе с Дмитрием Дмитриевичем Шостаковичем, приглашенных на открывшийся в тот день в Ростове первый фестиваль «Донская музыкальная весна». Открытие фестиваля совпадало с началом работы в Ростове выездного секретариата Союза композиторов РСФСР.
На ростовском вокзале в этот день было оживленно и особенно торжественно. Под звуки «Песни о встречном» (массовая песня, созданная композитором Д. Д. Шостаковичем на слова поэта Б. П. Корнилова), исполненной военным оркестром, поезд подошел к перрону. Из вагона вышли Шостакович и другие гости фестиваля.
«Давно, очень давно не был я в Ростове, — сказал Дмитрий Дмитриевич, обращаясь к встречающим. — Все никак не мог приехать. И вот теперь такое счастливое совпадение — фестиваль, секретариат, и я очень рад снова быть среди вас, дорогие друзья!».
Вечером в зале филармонии Дмитрий Дмитриевич выступил со вступительным словом на открытии фестиваля и выездного секретариата. Он поблагодарил ростовчан за гостеприимство и выразил уверенность в том, что праздник музыки пройдет в Ростове с большим успехом. Музыкальный праздник открылся мелодией «Праздничной увертюры» Д. Д. Шостаковича…
О программе фестиваля, симфонических и камерных концертах, концертах хоровой музыки, посещениях Ростовского театра музыкальной комедии, творческих встречах композиторов с коллективами предприятий, с учащимися и интеллигенцией на своих страницах писали местные газеты: «Молот», «Вечерний Ростов», Комсомолец».
В одной из статей Анна Антоновна Соколова, член Союза композиторов Ростовской области (1963), подчеркивая деятельность донских композиторов, сообщила: «Композиторы Дона, работающие в разных жанрах музыкального искусства, создали много произведений, посвященных нашему народу-богатырю. Современность стала главным направлением в творчестве композиторов, их ведущей темой. В своем творчестве они все чаще обращаются к темам жизни и труда людей, посвящая произведения своим славным соотечественникам, людям труда. Создают произведения о дружбе народов, борьбе за мир».
Дмитрий Дмитриевич вместе с другими композиторами побывал в гостях у коллективов химического завода имени Октябрьской революции и фабрики клавишных инструментов, у журналистов «Молота». Шел большой заинтересованный разговор о музыке, о развитии советского музыкального искусства, творческих планах композиторов, их шефстве над самодеятельными музыкальными коллективами. Выступая на этих встречах, Дмитрий Дмитриевич, обращаясь к ростовским композиторам, призывал их ярче воспевать современность, шире использовать в своем творчестве богатство донского фольклора.
В день закрытия фестиваля прошла встреча с Шостаковичем в редакции «Молота». Здесь Дмитрий Дмитриевич поделился впечатлениями о фестивале и работе выездного секретариата:
«Посещение Ростова и знакомство с его музыкальной жизнью, — меня порадовали. Фестиваль прошел очень хорошо. Мы услышали много интересных произведений донских композиторов, познакомились с отличными исполнительскими коллективами. Хочется сказать самые добрые слова о симфоническом оркестре филармонии, ансамбле песни и пляски донских казаков, о Ростовской любительской хоровой капелле. Надо, чтобы такие фестивали стали на Дону традиционными. Не сомневаюсь, что они будут способствовать еще более широкой пропаганде музыкального искусства, дальнейшему росту творческой активности донских композиторов, донских профессиональных и самодеятельных творческих музыкальных коллективов!».
В этом же 1964-м году, состоялась встреча Д. Д. Шостакович здесь в Ростове с М. А. Шолоховым. «Я очень рад этой встрече у себя на Дону», — сказал Михаил Александрович Шолохов Дмитрию Дмитриевичу Шостаковичу при встрече. Беседа, по воспоминаниям участников этой встречи, была непринужденной, завязался разговор о путях дальнейшего развития современной музыки, о советской опере, об изучении народного творчества и широком его использовании при создании произведений. Дмитрий Шостакович поделился своими творческими планами по работе над оперой «Тихий Дон». М. А. Шолохов сказал тогда, что «для него является большой честью то, что именно Д. Д. Шостакович возьмется написать оперу».
Как писала пресса, «М. А. Шолохов одобрил замысел композитора и пригласил его снова приехать на Дон, побывать в Вёшенской и других станицах, где можно почувствовать всю прелесть донской природы, казачьих песен». Михаил Александрович пожелал Д. Шостаковичу полнее воплотить в музыкальном произведении своеобразие быта и песенного творчества донских казаков и выразил уверенность, что композитор напишет хорошую оперу.
Шостакович собирался поехать в Вешенскую к Шолохову «подышать воздухом донских степей, повстречаться с людьми – земляками героев «Тихого Дона», послушать казачьи песни там, где они создавались и исполняются народом, услышать как можно больше советов от самого автора бессмертной эпопеи». Но по ряду причин творческая задумка Д. Д. Шостаковича написать оперу «Тихий Дон» так и не была реализована, опера не была написана и никаких нотных материалов или других записей, связанных с ней, не сохранилось.
В завершении «Донской музыкальной весны», Дмитрий Шостакович писал: «Посещение Ростова, знакомство с его музыкальной жизнью меня порадовали. Надо, чтобы такие фестивали стали на Дону традиционными».
Это пожелание великого композитора сбылось. С тех пор фестиваль проводился ежегодно более двух десятилетий, в конце 1980-х годов он был трансформирован в Фестиваль искусств «Донская весна». Сейчас традицию музыкальных фестивалей в Ростове-на-Дону продолжает фестиваль «МОСТ», организованный Ростовской государственной филармонией.
В 1976 году снят фильм «Воспоминание о Шостаковиче». В кинолетописи использованы кино – и фотодокументы. Скрипач Ф. Дружинин исполняет «Сонату для альта и рояля» композитора. Люди в зале Ленинградской филармонии слушают сонату. На пустом кресле лежит букет цветов. Перед глазами проходит панорама кабинета мастера: последние ноты, написанные его рукой, настольная лампа, календарь, письменный прибор, портрет Шостаковича и афиши на стене.
В память о Дмитрии Дмитриевиче Шостаковиче, его именем названа одна из улиц Ростова. Улица Шостаковича расположена в Первомайском районе у Ростовского моря — от переулка Алябьева до улицы Кабалевского, параллельно улицам Мусоргского и Садоводческой.
7 мая 2022 года, в преддверии празднования дня Великой Победы, симфонический оркестр Ростовской филармонии исполнил Симфонию № 7 «Ленинградская» Д. Шостаковича.
Дмитрий Шостакович — один из самых исполняемых в мире мастеров музыки. Высокий уровень композиторской техники, способность создавать выразительные мелодии и темы, виртуозное владение полифонией и искусством оркестровки, в сочетании с личной эмоциональностью и колоссальной работоспособностью, сделали его сочинения яркими, самобытными и обладающими художественной ценностью.
Дмитрий Шостакович родился 25 сентября 1906 года в доме № 2 по Подольской улице в Санкт-Петербурге, где Д. И. Менделеев в 1906 году снял в аренду первый этаж для Городской поверочной палатки.
В 1915 году поступил в Коммерческую гимназию Марии Шидловской, и к этому же времени относятся его первые серьёзные музыкальные впечатления: после посещения представления оперы Н. А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» заявил о своём желании серьёзно заняться музыкой. Первые уроки игры на фортепиано давала ему мать, и по прошествии нескольких месяцев занятий он смог начать обучение в частной музыкальной школе известного в то время фортепианного педагога И. А. Гляссера.
Обучаясь у Гляссера, достиг некоторых успехов в фортепианном исполнительстве, однако тот не разделял интерес своего ученика к композиции, и в 1918 году Дмитрий покинул его школу. Осенью 1919 года поступил в Петроградскую консерваторию, где изучал гармонию и оркестровку под руководством М. О. Штейнберга, контрапункт и фугу — у Н. А. Соколова, технику дирижирования. В конце 1919 года написал своё первое крупное оркестровое сочинение — Скерцо fis-moll. Написал «Две басни Крылова» для меццо-сопрано и фортепиано и «Три фантастических танца» для фортепиано.
В консерватории учился прилежно и с особым рвением, несмотря на трудности того времени: гражданская война, разруха, голод. В консерватории зимой не было отопления, в городе плохо ходил транспорт, и многие бросали музыку, пропускали занятия. Шостакович же «грыз гранит науки». Почти каждый вечер его можно было видеть на концертах Петроградской филармонии, вновь открывшейся в 1921 году.
Тяжёлая жизнь при полуголодном существовании (консерваторский паёк был очень мал) привела к сильному истощению. В 1922 году умер его отец, семья осталась без средств к существованию. А через несколько месяцев и сам он перенёс тяжёлую операцию. Несмотря на пошатнувшееся здоровье, он ищет работу и устраивается пианистом-тапёром в кинотеатр. Большую помощь и поддержку в эти годы оказывает А. К. Глазунов, композитор, дирижёр, профессор Санкт-Петербургской консерватории (1899), в 1905–1928 — её директор, Народный артист РСФСР (1922), который сумел выхлопотать ему дополнительный паёк и персональную стипендию.
В 1923 году окончил консерваторию по классу фортепиано у Л. В. Николаева, а в 1925 году — по классу композиции у М. О. Штейнберга. Его дипломной работой была Первая симфония. Первое её исполнение состоялось 12 мая 1926 года (впоследствии этот день композитор будет праздновать как свой день рождения).
Впервые Дмитрий Дмитриевич побывал на Дону в феврале 1930 года. Программы его выступлений включали исполнение Шостаковичем в сопровождении симфонического оркестра фортепьянных концертов П. И. Чайковского и С. С. Прокофьева.
Концерты Шостаковича проходили в здании Клуба приказчиков, построенном в 1899 году для «Общества Взаимного Кредита приказчиков Ростова-на-Дону» и имело свою богатую историю. Еще в конце 1880-х годов Общество приняло решение о строительстве собственного здания. В 1890-х годах началось строительство каменного трёхэтажного дома в квартале между улицами Темерницкой и Казанской (ныне ул. Серафимовича). Строительство велось под надзором городского архитектора Владимира Карповича Шкитко. В 1899 году здание было достроено, и в нём разместилось правление Общества. Отделочные работы проводились до 1902 года.
В начале XX века в клубе часто проходили балы, маскарады, рождественские и пасхальные вечера. Выступали с гастролями Фёдор Шаляпин и Сергей Рахманинов. В 1912 году к дому был пристроен новый корпус с двусветным зрительным залом, выходящий фасадом на Темерницкую улицу. 9–14 апреля 1918 года здесь проходил I съезд Советов Донской республики, в котором приняли участие более 800 человек. В 1920-х годах в помещениях бывшего клуба приказчиков разместился Дом Красной Армии. А с середины 1930-х годов здание занимал «Театр музыкальной комедии».
Д. Д. Шостакович в этом здании выступал в феврале 1930 года. Он тогда пробыл в Ростове больше недели — встречался с учащимися и преподавателями музыкального техникума, посетил городскую музыкальную библиотеку имени Н. А. Римского-Корсакова, ознакомился с ее фондами, проявил большой интерес к творчеству композиторов Дона, прослушал их новые произведения, написанные в разных жанрах музыкального искусства. Высоко отозвался Дмитрий Дмитриевич о сочинениях Павла Гутина и Зинаиды Зиберовой. Говоря о музыке Павла Гутина к спектаклю «Цеха бурлят», показанному на сцене Ростовского театра рабочей молодежи, Д. Д. Шостакович отметил, что «Гутин в небольшом музыкальном куске умеет дать большую эмоциональную насыщенность. Это обнаруживает уже не только большой талант, но и известное мастерство».
В начале апреля 1941 года Дмитрий Дмитриевич по приглашению областной филармонии снова приехал на гастроли в Ростов. На этот раз представлял свои авторские концерты, один из которых посвящался его симфонической музыке, другой — камерной.
Оба концерта прошли при аншлагах, симфонический оркестр филармонии, выступавший под управлением Марка Павермана, исполнил пятую симфонию в которой, как отмечала критика, глубоко раскрылся жизнеутверждающий пафос симфонизма Шостаковича. Яркое впечатление оставил и Первый фортепьянный концерт, блестяще исполненный автором в сопровождении оркестра.
Не менее интересным был и вечер камерной музыки, на котором впервые в Ростове прозвучал фортепьянный квинтет — одно из выдающихся произведений композитора, овеянное радостью жизни, согретое теплотой большого человеческого сердца. Квинтет исполнили заслуженный коллектив квартета имени Бетховена и автор. Ростовчане познакомились тогда и с другими камерными произведениями Шостаковича — его двенадцатью фортепьянными прелюдиями и квартетом № 1.
9 апреля, когда Дмитрий Дмитриевич собирался уезжать из Ростова, сюда приехал другой выдающийся композитор — Рейнгольд Морицевич Глиэр. Шостакович встретился с ним в вестибюле гостиницы.
«Охотно передаю вам свою эстафету, — обращаясь к Глиэру, сказал Шостакович. — Вас ждут здесь приятные встречи с ростовчанами, любящими музыку и отлично понимающими ее».
Из Ростова с женой Ниной отправились в санаторий Дома учёных в крымской Гаспре, недалеко от Ялты. Вернувшись в Ленинград в мае 1941 года, продолжил занятия с учениками в классе композиции Ленинградской консерватории, а также работу на должности председателя государственной экзаменационной комиссии на фортепианном факультете.
Великая Отечественная война стала особой страницей в творческой биографии Дмитрия Шостаковича. Вместе с другими жителями Ленинграда он принимал участие в обороне города, строил противотанковые укрепления, дежурил на крышах домов, работал пожарным.
Однако добровольцем в Красную Армию его так и не взяли. До эвакуации он вместе с артистом Николаем Черкасовым руководил театром народного ополчения, работал в Ленинградском музыкальном издательстве. Как и другие композиторы, Дмитрий Шостакович писал песни для армии и народа, среди которых наибольшую известность получила композиция «Клятва наркому» на стихи Виссариона Саянова. Главным героем в ней был народ, произносящий торжественную клятву, а музыка подчеркнула слова призыва к подвигу, сплочению. Давала надежду и веру в скорую победу.
В 1941 году Дмитрий Шостакович создаёт свое выдающееся творение — Седьмую симфонию. «Ленинградская» симфония была написана в четырёх частях. Первые три части были закончены в сентябре 1941 года в блокадном Ленинграде. 1 октября Шостакович вместе с семьёй был вывезен через Москву в Куйбышев, где 27 декабря 1941 года и закончил симфонию. Премьера Седьмой симфонии состоялась 5 марта 1942 года в Куйбышеве, где в то время находилась в эвакуации труппа Большого театра, и транслировалась по радио на всю страну. Произведение было исполнено в Куйбышевском театре оперы и балета оркестром ГАБТ СССР под управлением дирижёра Самуила Самосуда.
Автор вспоминал о работе над ней: «Я писал ее быстрее, чем предыдущие произведения. Я не мог поступить по-другому, и не сочинять её. Вокруг шла страшная война. Я всего лишь хотел запечатлеть образ нашей страны, которая так отчаянно сражается в собственной музыке. В первый день войны я уже принялся за работу. Тогда я проживал в консерватории, как и многие мои знакомые музыканты. Я являлся бойцом противовоздушной обороны. Я не спал, и не ел и отрывался от сочинения только, когда дежурил или при возникновении воздушных тревог».
С самого начала симфонию восприняли как символ победы. По словам известного скрипача и педагога Давида Ойстраха: — «музыка Шостаковича прозвучала как пророческое утверждение над фашизмом, как поэтическое обобщение патриотических чувств народа, его веры в торжество гуманизма».
В блокадном Ленинграде Седьмую симфонию услышали 9 августа 1942 года в исполнении оркестра Ленинградского радиокомитета, которым дирижировал Карл Ильич Элиасберг (1907–1978), заслуженный деятель искусств РСФСР (1944). Партитура вместе с другим ценным грузом была доставлена на специальном самолете в осажденный город из Куйбышева. Музыкантов катастрофически не хватало, и их пришлось приглашать из военных частей. В день исполнения все артиллерийские силы Ленинграда бросили на подавление огневых точек врага, так как ничто не должно было помешать выступлению. По воспоминаниям очевидцев, Большой зал филармонии был полон, люди несли живые цветы. Произведение потрясло и вдохновило жителей Ленинграда и одновременно привело в замешательство врагов.
Седьмая симфония неоднократно исполнялась не только в России, но и за рубежом. Зарубежная премьера Седьмой симфонии состоялась 22 июня 1942 года в Лондоне — её исполнил Лондонский симфонический оркестр под управлением Генри Вуда. Американская премьера симфонии состоялась 19 июля 1942 года в Нью-Йорке — её исполнил Симфонический оркестр Нью-Йоркского радио под управлением дирижёра Артуро Тосканини. В первый послевоенный сезон она была сыграна почти во всех крупных европейских городах: в Париже, Белграде, Риме, Осло, Вене и многих других. Зимой 1946–1947 года знаменитое произведение прозвучало в Берлине.
В 1964 году (8–13 мая) Дмитрий Дмитриевич еще раз побывал в Ростове-на-Дону. 8 мая представители общественных организаций, деятели литературы и искусства пришли на ростовский вокзал, чтобы встретить большую группу композиторов во главе с Дмитрием Дмитриевичем Шостаковичем, приглашенных на открывшийся в тот день в Ростове первый фестиваль «Донская музыкальная весна». Открытие фестиваля совпадало с началом работы в Ростове выездного секретариата Союза композиторов РСФСР.
На ростовском вокзале в этот день было оживленно и особенно торжественно. Под звуки «Песни о встречном» (массовая песня, созданная композитором Д. Д. Шостаковичем на слова поэта Б. П. Корнилова), исполненной военным оркестром, поезд подошел к перрону. Из вагона вышли Шостакович и другие гости фестиваля.
«Давно, очень давно не был я в Ростове, — сказал Дмитрий Дмитриевич, обращаясь к встречающим. — Все никак не мог приехать. И вот теперь такое счастливое совпадение — фестиваль, секретариат, и я очень рад снова быть среди вас, дорогие друзья!».
Вечером в зале филармонии Дмитрий Дмитриевич выступил со вступительным словом на открытии фестиваля и выездного секретариата. Он поблагодарил ростовчан за гостеприимство и выразил уверенность в том, что праздник музыки пройдет в Ростове с большим успехом. Музыкальный праздник открылся мелодией «Праздничной увертюры» Д. Д. Шостаковича…
О программе фестиваля, симфонических и камерных концертах, концертах хоровой музыки, посещениях Ростовского театра музыкальной комедии, творческих встречах композиторов с коллективами предприятий, с учащимися и интеллигенцией на своих страницах писали местные газеты: «Молот», «Вечерний Ростов», Комсомолец».
В одной из статей Анна Антоновна Соколова, член Союза композиторов Ростовской области (1963), подчеркивая деятельность донских композиторов, сообщила: «Композиторы Дона, работающие в разных жанрах музыкального искусства, создали много произведений, посвященных нашему народу-богатырю. Современность стала главным направлением в творчестве композиторов, их ведущей темой. В своем творчестве они все чаще обращаются к темам жизни и труда людей, посвящая произведения своим славным соотечественникам, людям труда. Создают произведения о дружбе народов, борьбе за мир».
Дмитрий Дмитриевич вместе с другими композиторами побывал в гостях у коллективов химического завода имени Октябрьской революции и фабрики клавишных инструментов, у журналистов «Молота». Шел большой заинтересованный разговор о музыке, о развитии советского музыкального искусства, творческих планах композиторов, их шефстве над самодеятельными музыкальными коллективами. Выступая на этих встречах, Дмитрий Дмитриевич, обращаясь к ростовским композиторам, призывал их ярче воспевать современность, шире использовать в своем творчестве богатство донского фольклора.
В день закрытия фестиваля прошла встреча с Шостаковичем в редакции «Молота». Здесь Дмитрий Дмитриевич поделился впечатлениями о фестивале и работе выездного секретариата:
«Посещение Ростова и знакомство с его музыкальной жизнью, — меня порадовали. Фестиваль прошел очень хорошо. Мы услышали много интересных произведений донских композиторов, познакомились с отличными исполнительскими коллективами. Хочется сказать самые добрые слова о симфоническом оркестре филармонии, ансамбле песни и пляски донских казаков, о Ростовской любительской хоровой капелле. Надо, чтобы такие фестивали стали на Дону традиционными. Не сомневаюсь, что они будут способствовать еще более широкой пропаганде музыкального искусства, дальнейшему росту творческой активности донских композиторов, донских профессиональных и самодеятельных творческих музыкальных коллективов!».
В этом же 1964-м году, состоялась встреча Д. Д. Шостакович здесь в Ростове с М. А. Шолоховым. «Я очень рад этой встрече у себя на Дону», — сказал Михаил Александрович Шолохов Дмитрию Дмитриевичу Шостаковичу при встрече. Беседа, по воспоминаниям участников этой встречи, была непринужденной, завязался разговор о путях дальнейшего развития современной музыки, о советской опере, об изучении народного творчества и широком его использовании при создании произведений. Дмитрий Шостакович поделился своими творческими планами по работе над оперой «Тихий Дон». М. А. Шолохов сказал тогда, что «для него является большой честью то, что именно Д. Д. Шостакович возьмется написать оперу».
Как писала пресса, «М. А. Шолохов одобрил замысел композитора и пригласил его снова приехать на Дон, побывать в Вёшенской и других станицах, где можно почувствовать всю прелесть донской природы, казачьих песен». Михаил Александрович пожелал Д. Шостаковичу полнее воплотить в музыкальном произведении своеобразие быта и песенного творчества донских казаков и выразил уверенность, что композитор напишет хорошую оперу.
Шостакович собирался поехать в Вешенскую к Шолохову «подышать воздухом донских степей, повстречаться с людьми – земляками героев «Тихого Дона», послушать казачьи песни там, где они создавались и исполняются народом, услышать как можно больше советов от самого автора бессмертной эпопеи». Но по ряду причин творческая задумка Д. Д. Шостаковича написать оперу «Тихий Дон» так и не была реализована, опера не была написана и никаких нотных материалов или других записей, связанных с ней, не сохранилось.
В завершении «Донской музыкальной весны», Дмитрий Шостакович писал: «Посещение Ростова, знакомство с его музыкальной жизнью меня порадовали. Надо, чтобы такие фестивали стали на Дону традиционными».
Это пожелание великого композитора сбылось. С тех пор фестиваль проводился ежегодно более двух десятилетий, в конце 1980-х годов он был трансформирован в Фестиваль искусств «Донская весна». Сейчас традицию музыкальных фестивалей в Ростове-на-Дону продолжает фестиваль «МОСТ», организованный Ростовской государственной филармонией.
В 1976 году снят фильм «Воспоминание о Шостаковиче». В кинолетописи использованы кино – и фотодокументы. Скрипач Ф. Дружинин исполняет «Сонату для альта и рояля» композитора. Люди в зале Ленинградской филармонии слушают сонату. На пустом кресле лежит букет цветов. Перед глазами проходит панорама кабинета мастера: последние ноты, написанные его рукой, настольная лампа, календарь, письменный прибор, портрет Шостаковича и афиши на стене.
В память о Дмитрии Дмитриевиче Шостаковиче, его именем названа одна из улиц Ростова. Улица Шостаковича расположена в Первомайском районе у Ростовского моря — от переулка Алябьева до улицы Кабалевского, параллельно улицам Мусоргского и Садоводческой.
7 мая 2022 года, в преддверии празднования дня Великой Победы, симфонический оркестр Ростовской филармонии исполнил Симфонию № 7 «Ленинградская» Д. Шостаковича.
Фото
Поделиться:
Комментарии
Для добавления комментария необходимо авторизоваться
Смотрите также
Популярное за месяц
